Analiza utworu „To jest to” Skolima: Diabeł w anielskim ciele i poszukiwanie raju w erotycznej grze
Wprowadzenie: Fenomen Skolima i ewolucja muzyki tanecznej
Skolim, artysta, którego muzyka zdefiniowała nową erę w polskim popie, serwuje nam w utworze „To jest to” esencję swoich artystycznych upodobań – mieszankę tanecznego rytmu, prostych, ale chwytliwych tekstów i otwarcie wyrażonych emocji. Piosenka, choć na pierwszy rzut oka wpisuje się w kanon muzyki rozrywkowej, oferuje głębszą analizę dynamiki pożądania, poszukiwania szczęścia w relacjach oraz ucieczki od codzienności. W dalszej części tekstu przyjrzymy się szczegółowo warstwie lirycznej, muzycznej oraz kontekstowi kulturowemu, aby w pełni zrozumieć przesłanie, jakie Skolim chce nam przekazać.
Tekst jako odbicie współczesnych fantazji: Anioł z sercem diabła
Kluczowym elementem utworu jest dwuznaczność, jaka towarzyszy postaci kobiecej. Opisywana jako „anioł, co ma w sercu czyste zło”, uosabia ona femme fatale – kobietę, która jednocześnie przyciąga i przeraża. To symboliczne zestawienie kontrastów stanowi fundament fabuły, sugerując, że pożądanie często wiąże się z fascynacją tym, co niebezpieczne i zakazane. Użycie tego typu metafor nie jest przypadkowe. Odzwierciedla ono powszechne fantazje obecne w kulturze popularnej, w których seks i namiętność splatają się z elementami tajemniczości i ryzyka.
„To jest to” – deklaracja pożądania i ekskluzywności
Tytułowe „To jest to” funkcjonuje jako deklaracja pożądania, stanowiąc silne stwierdzenie wyboru. Mężczyzna deklaruje, że wybrał tę jedną, konkretną kobietę, wyrażając tym samym tęsknotę za wyjątkowością i odrzucając ewentualne inne opcje. Wielokrotne powtarzanie frazy w refrenie podkreśla wagę tego wyboru i obsesyjne skupienie na obiekcie pożądania.
Ucieczka od codzienności: Od reality show do luksusowego hotelu
Zwroty takie jak „Wsiadaj do auta, biorę Cię daleko stąd” oraz „Daleko stąd nikt nas nie znajdzie” zdradzają silną potrzebę ucieczki. Ucieczki od rutyny, codzienności, ale także od zobowiązań i ograniczeń. Obraz „hotelu pięć gwiazdek” i wizja „nocnych igraszek” oddają pragnienie życia w luksusie, pełnego przyjemności i beztroski. Wzmianka o „Tinderze” jako czymś przestarzałym sugeruje odrzucenie nowoczesnych form randkowania na rzecz bardziej intymnych i namiętnych relacji. Ta tęsknota za ekskluzywnością i nieograniczoną przyjemnością to powszechny motyw w muzyce popularnej.
Język i styl: Prostota jako strategia artystyczna
Tekst utworu Skolima cechuje się prostym, wręcz potocznym językiem. To celowy zabieg, który ma na celu zredukowanie dystansu między artystą a słuchaczem. Użycie slangowych zwrotów i bezpośrednich sformułowań sprawia, że przesłanie jest bardziej bezpośrednie i zrozumiałe. To strategia artystyczna, pozwalająca na stworzenie atmosfery intymności, w której słuchacz czuje się zaproszony do udziału w opisywanej historii.
Powtórzenia jako narzędzie wzmacniania emocji
Obfitość powtórzeń, zwłaszcza w refrenach, to charakterystyczny element dla tego gatunku muzyki. Powtarzane frazy, takie jak „To jest to” czy „Na na na na na”, mają za zadanie wbić się w pamięć i wzmocnić emocjonalne oddziaływanie utworu. W ten sposób, piosenka staje się łatwiejsza do zapamiętania, co zwiększa jej popularność i ułatwia odbiorcom identyfikację z wyrażonymi emocjami.
Warstwa muzyczna: Synteza rytmu i emocji
Muzyka w utworze „To jest to” charakteryzuje się tanecznym rytmem, typowym dla nurtu disco polo, z elementami popu. Podkład jest prosty, oparty na mocnym beat’cie i chwytliwych melodiach. Wpływa to na ogólny charakter utworu – energetyczny i prowokujący do tańca. Aranżacja wspiera przekaz liryczny, budując atmosferę napięcia i pożądania.
Dynamika i budowanie napięcia
Progresja w utworze polega na stopniowym budowaniu napięcia. Początkowe wersy wprowadzają w klimat intymności, by z każdą kolejną zwrotką coraz bardziej eskalować emocje. Zastosowanie wysokiego tempa i energicznej linii melodycznej wzmacnia poczucie euforii i pożądania, prowadząc słuchacza przez kolejne etapy emocjonalnego rollercoastera.
Symbolika i metafory: Od diamentu do demona
Skolim w swoim utworze sięga po szereg symboli i metafor, które dodają utworowi głębi i pozwalają na wielowarstwową interpretację. Każde użyte słowo i zestawienie pojęć buduje obraz bogaty w skojarzenia i konteksty kulturowe.
Oczy jak diamenty: Symbol bogactwa i piękna
Porównanie oczu kobiety do diamentów to klasyczne nawiązanie do piękna i wartości. Diament symbolizuje coś cennego, niezwykłego, co przyciąga uwagę i budzi pożądanie. Metafora ta oddaje fascynację urodą partnerki, podkreślając jej wyjątkowość i niezwykłość.
Anioł z sercem diabła: Dwuznaczność ludzkiej natury
Centralny motyw „anioła z sercem diabła” to symbol sprzeczności, która charakteryzuje ludzką naturę. Kobieta, opisywana w tych słowach, uosabia zarówno niewinność i czystość, jak i grzech, namiętność i zakazane pragnienia. To metafora, która pozwala na eksplorację złożonych aspektów relacji międzyludzkich, gdzie pociąg do partnera/partnerki często łączy się z elementem ryzyka i tajemnicy.
Czarne i ciemne: Symbolizm koloru skóry
Odwołanie się do „ciemnej skóry” może być rozumiane na kilku poziomach. Z jednej strony, może to być proste odniesienie do wyglądu fizycznego, ale z drugiej strony, może również symbolizować coś bardziej egzotycznego, nieznanego i tajemniczego. W kulturze popularnej, ciemna karnacja często wiąże się z silnymi emocjami i intensywnymi doznaniami, potęgując obraz pożądania.
Kontekst kulturowy: Erotyzm w przestrzeni publicznej
Piosenka „To jest to” wpisuje się w nurt współczesnej muzyki pop, która coraz śmielej eksploruje tematy erotyzmu i pożądania. Utwór Skolima nie boi się mówić o pragnieniach, fantazjach i intymności, co stanowi odzwierciedlenie liberalizacji obyczajów i swobody wypowiedzi w obecnych czasach.
Erotyzm jako element rozrywki
W dzisiejszych czasach, erotyka jest często wykorzystywana jako element rozrywki i marketingu. Wpływ na to ma zarówno rozwój mediów społecznościowych, jak i ogólna zmiana podejścia do seksualności. Włączenie tego typu treści do utworu muzycznego ma na celu przyciągnięcie uwagi odbiorców i zwiększenie popularności piosenki.
Krytyka i kontrowersje
Choć piosenka Skolima wpisuje się w trend otwartości seksualnej w muzyce, warto zauważyć, że może ona budzić kontrowersje. Niektórzy odbiorcy mogą uznać teksty za wulgarne lub trywializujące tematykę intymną. Jednakże, dla wielu innych słuchaczy, piosenka stanowi wyraz swobody wypowiedzi i eksploracji tematów dotychczas tabuizowanych.
Poszukiwanie raju: Od ucieczki do spełnienia
Przewodnim motywem utworu jest poszukiwanie raju. Ucieczka od codzienności, wizyta w luksusowym hotelu, intymność i namiętność – to elementy, które mają prowadzić do odnalezienia szczęścia. Raju nie tyle w wymiarze religijnym, co w sensie osiągnięcia pełnego spełnienia, zarówno fizycznego, jak i emocjonalnego.
Ucieczka jako forma radzenia sobie z problemami
Ucieczka od problemów to powszechny mechanizm radzenia sobie ze stresem i trudnościami. W utworze Skolima, ucieczka nabiera charakteru romantycznego eskapizmu. Zamiast rozwiązywania problemów, bohater pragnie zapomnieć o nich, zanurzając się w świecie przyjemności i namiętności.
Cielesność jako forma transcendencji
Erotyzm w utworze nie jest tylko powierzchowną rozrywką. Stanowi on także sposób na doświadczanie transcendencji, wyjścia poza ramy codziennego życia i dotarcie do głębi emocji. Przeżywanie intensywnych doznań fizycznych staje się formą ucieczki od rutyny i odnalezienia chwil szczęścia.
Podsumowanie: „To jest to” jako odzwierciedlenie współczesnych pragnień
Piosenka „To jest to” Skolima to utwór, który doskonale wpisuje się w ramy współczesnej muzyki pop. Poprzez prosty język, chwytliwy rytm i odważne teksty, artysta kreuje świat pożądania, ucieczki i poszukiwania szczęścia. Utwór ten to nie tylko oda do namiętności, ale również odzwierciedlenie pragnień, lęków i marzeń współczesnych ludzi. Mimo potencjalnych kontrowersji, „To jest to” zyskuje popularność, dowodząc, że tematyka erotyzmu, poszukiwania spełnienia i ucieczki od rzeczywistości nadal rezonuje z odbiorcami i stanowi ważny element kultury popularnej. Piosenka ta zaprasza do refleksji nad złożoną naturą ludzkich emocji i pokazuje, jak bardzo poszukujemy szczęścia i akceptacji w zmiennym i często burzliwym świecie.
Tekst utworu
To jest to
Nie chcę żadnej innej panny, tylko ją
Ona robi to, co wszystkie inne chcą
Jest jak anioł, co ma w sercu czyste zło
Wsiadaj do auta, biorę Cię daleko stąd
Jedziemy dalej
Porywam Ciebie i więcej nie szalej
Masz oczy jak diament
Patrzysz się na mnie i siejesz mi zamęt w głowie
I nie mogę Cię zgubić, no bo Ty jesteś przebiegła
Mijają minuty na naszej drodze do piekła
Telefon off, psuje mi banię
Tinder mam dość, to już nie dla mnie
Chcę z Tobą noc, hotel pięć gwiazdek
Daleko stąd nikt nas nie znajdzie
Wchodzisz do gry, ja dominuję
Sukienka w dół, sama rozumiesz
Karty na stół, wiesz, nie żartuję
Zakochasz się, jak posmakujesz
Na chacie mi zatańczysz, na na na na na na
Z Tobą będę miał tu dzisiaj najpiękniejszy raj
Na na na na na na na na...
To jest to
Nie chcę żadnej innej panny, tylko ją
Ona robi to, co wszystkie inne chcą
Jest jak anioł, co ma w sercu czyste zło
Wsiadaj do auta, biorę Cię daleko stąd
Na na na na na na...
Klasa S, duże fele
Ty superstar jak Kylie Jenner
Wiesz jak jest, lubimy zieleń
Czuję zew, gdy czuję Ciebie
Młody Chopin, studio, hotel
Chcę Cię teraz, nie chcę potem
Popatrz mi w oczy i mów mi, co czujesz
Wbijaj paznokcie mi, kiedy szczytujesz
Zapach (...), gdy nas celebrujesz
Bo jesteś demonem i ciemną masz skórę
Na chacie mi zatańczysz, na na na na na na
Z Tobą będę miał tu dzisiaj najpiękniejszy raj
Na na na na na na na na...
To jest to
Nie chcę żadnej innej panny, tylko ją
Ona robi to, co wszystkie inne chcą
Jest jak anioł, co ma w sercu czyste zło
Wsiadaj do auta, biorę Cię daleko stąd
Na na na na na na...
Informacje o utworze
Tekst: Konrad Skolimowski, Michał Kacprzak, Dawid Łopatowski
Muzyka: Konrad Skolimowski, Michał Kacprzak, Dawid Łopatowski
Rok wydania: 2024.0
Wykonanie oryginalne: Skolim




