’Smash the Crowd’ Public Enemy: Rozbijanie Barier i Budowanie Świadomości

Wprowadzenie: Hałas i Niespokojna Energia

„Smash the Crowd” Public Enemy to więcej niż tylko utwór – to deklaracja. Od pierwszych okrzyków Flavor Flava, przez mocne wersy Chucka D, po agresywną narrację Ice-T i PMD, piosenka ta jest eksplozją energii, buntu i bezkompromisowej krytyki społecznej. Powstała w burzliwych latach 80. i 90., w dobie rozkwitu hip-hopu jako narzędzia ekspresji i rewolucji kulturowej, piosenka ta doskonale oddaje ducha Public Enemy – zespołu, który uczynił z kontrowersji i aktywizmu swoją wizytówkę.

Głos Sprzeciwu: Chuck D i Jego Wezwanie do Jedności

Wers pierwszy, zdominowany przez Chucka D, natychmiast ustanawia ton utworu. Zastosowane rymy, takie jak „hate”/„fake”/„break”/„mistakes”, stanowią dynamiczną grę słów, która nie tylko uwypukla rytm, ale i wzywa do krytycznego spojrzenia na otaczający świat. Zwroty te odzwierciedlają fundamentalną walkę z przeciwnikami, „haters” (nienawistnikami), „fakers” (fałszywcami) i „breakers” (niszczycielami), sugerując obecność negatywnych sił, które utrudniają drogę do sukcesu i sprawiedliwości społecznej. „Sleepers gotta wake” to natomiast wezwanie do przebudzenia świadomości i aktywnej walki z opresją.

Kluczowym przesłaniem jest podkreślenie siły kolektywu. Chuck D wzywa: „Gimme a group / Not one man”. To zdecydowane stanowisko, przeciwstawiające się indywidualizmowi i promujące ideę wspólnego działania. Według niego prawdziwa rewolucja nie może być dziełem jednostki, lecz efektem synergii i jedności w działaniu.

Mówca Zamiast Solisty: Struktura i Symbolika

Piosenka opiera się na koncepcji przeciwstawienia grupy, której siła jest wzmacniana dzięki obecności różnych osobowości i talentów. Ta idea manifestuje się nie tylko w tekście, ale i w strukturze utworu. Przemienność wersów Chucka D, Ice-T, PMD i okrzyków Flavor Flava tworzy dynamiczną narrację, która oddaje energię i napięcie panujące na koncercie. Refren, w którym Flavor Flav powtarza „Smash the crowd!” to wezwanie do destrukcji i radykalnych zmian. Odnosząc się do terminologii z koncertu – ”smash the crowd” sugeruje całkowite pochłonięcie przez muzykę, wyrażając jedność między artystami a publicznością.

Ice-T: Agresywny Manifest i Bezkompromisowość

Ice-T, pojawiając się w drugim wersie, dodaje piosence element ostrej agresji. Jego wejście to eksplozja hardcorowego rapu, której zadaniem jest wzmocnienie przekazu o walce i konfrontacji. Używa wulgarnych słów, by zaakcentować siłę i radykalność przesłania. Obraz „mosh pit” jest tu metaforą brutalnej i chaotycznej rzeczywistości, w której liczy się walka o przetrwanie.

Metaforyczne nawiązania do broni ( „Black mask shit”) i przemocy („Or worse, a casket”) świadczą o braku kompromisów w walce. „I’m not happy with this soft hippy cotton candy” – wyraża pogardę dla czegoś co jest uważane za słabe i bezsilne. Fragmenty te są krytyką artystów i twórców, którzy ograniczają się do lekkiej twórczości. Jego obecność w utworze symbolizuje walkę z systemem i niezgodę na wszechobecny marazm i kompromisy.

Chuck D: Odrodzenie, Przesłanie i Nowe Brzmienia

W trzeciej zwrotce, Chuck D rozwija ideę wpływu Public Enemy, podkreślając elektryczny charakter ich głosów i potrzeby dotarcia do mas. Odwołuje się do tradycji i „starych mistrzów”. W ten sposób tworzy most między przeszłością a teraźniejszością, sugerując, że to co robi, to nowa definicja tradycji. Dodatkowo w wierszu następuje kontynuacja koncepcji kolektywu, gdzie artysta po raz kolejny podkreśla, że „najwspanialsza grupa na świecie” to najważniejsze co ma.

Następna fraza jest pełna sarkazmu: „But what the fuck is the problem that this world ain’t solvin’” – jest to bezpośredni atak na otaczającą rzeczywistość, w której, pomimo istnienia “najwspanialszego zespołu na świecie”, problemy pozostają nierozwiązane. To oskarżenie jest mocnym wyrazem rozczarowania i frustracji z powodu bezsilności świata w obliczu kryzysu.

PMD: Nowe Pokolenie Rapu i Walka z Falszywymi Marzeniami

PMD, dołączając do narracji, skupia się na problemie „get rich scheme”. Jego celem jest demaskowanie fikcji i fałszywych obietnic. Podobnie jak poprzednicy, on także wykorzystuje hiperbolę i brutalne metafory. Określając siebie jako „Black Tech 9”, odwołuje się do skojarzeń z siłą i radykalizmem, odrzucając ideę, że muzyka może być tylko czystą rozrywką. Wyraża swój bunt i niechęć do pójścia w świat „fake dream”, wyrażając tym samym niezgodę z panującymi schematami.

Chorus i Wezwanie do Akcji

Refren w wykonaniu Flavor Flava to prosta, ale niezwykle skuteczna wezwa do działania. „Somebody say hooooo!” to nie tylko sygnał energizacji publiczności, ale i zaproszenie do współudziału. „Smash the crowd!” powtarzane z naciskiem, wzywa do przełamania barier i wspólnego działania. To hasło staje się symbolem rewolucji i buntu, odzwierciedlając ducha całego utworu.

Symbolika i Przesłanie

„Smash the Crowd” to utwór bogaty w symbole i głębokie znaczenia. Mosh pit, obrazujący chaotyczny tłum, to metafora dla konfliktów społecznych. Metaforyczne nawiązania do broni i walki reprezentują zaangażowanie Public Enemy w walkę o sprawiedliwość. Tytułowy zwrot „Smash the Crowd” jest zachętą do obalania systemów i tworzenia nowej rzeczywistości. To także manifest dla rewolucji, która powinna być napędzana przez grupę, a nie przez pojedynczą osobę.

Kontekst Historyczny i Społeczny

Piosenka została stworzona w ważnym momencie historii USA. W latach 80. i 90. hip-hop był nie tylko muzyką, ale także głosem protestu. Public Enemy weszło na scenę, by powiedzieć prawdę o nierównościach społecznych, rasizmie i brutalności policji. Piosenki Public Enemy wzywały do refleksji nad własnym otoczeniem, które było coraz bardziej podzielone. Ten kontekst pomaga zrozumieć agresywną energię i bezkompromisowość utworu, co stanowi przesłanie o buncie przeciwko uciskowi i zachętę do aktywizmu.

Muzyczne Środki Wyrazu

Muzycznie „Smash the Crowd” jest tak samo radykalne jak i treść. Użycie ciężkich bitów, intensywnych sampli i mocnych riffów gitarowych, tworzy energiczną atmosferę. Przeplatanie się głosów Chucka D, Ice-T i PMD nadaje utworowi wyjątkowej dynamiki. Warstwa dźwiękowa potęguje przekaz i wpływa na emocje słuchacza. DJ Lord, ze swoim mistrzowskim wykorzystaniem gramofonów, w połączeniu z wokalami Flavor Flava, jest uzupełnieniem całej reszty, w ten sposób dopełniając moc i charakterystyczny styl Public Enemy.

Kontrowersje i Wpływ

Public Enemy i „Smash the Crowd” byli kontrowersyjni. Wyrazili w swoich tekstach polityczne i społeczne przekonania, które doprowadziły do licznych dyskusji. Mimo wszystko, piosenki Public Enemy znalazły swoich odbiorców. Utwór stał się hymnem pokolenia, inspirując innych artystów do podejmowania tematów tabu. Ich muzyka odegrała ogromną rolę w kształtowaniu świadomości społecznej i zapoczątkowała wiele ruchów w dziedzinie walki o sprawiedliwość.

Podsumowanie: Dziedzictwo Buntu

„Smash the Crowd” to mocny utwór, który oddaje esencję buntu, radykalnej zmiany i walki o lepszy świat. Jest odzwierciedleniem muzycznego, kulturowego i społecznego wpływu Public Enemy. Utwór ten nadal inspiruje i jest odzwierciedleniem wagi mówienia prawdy, walki z nierównościami oraz wiary w siłę jedności i wspólnego działania.

Zatem “Smash the crowd” to wezwanie do zmiany i obalania barier, które niezmiennie wybrzmiewa w każdym pokoleniu.

Tekst utworu

[Intro: Flavor Flav]

Hooooo!

Come on!



[Verse 1: Chuck D]

Haters gonna hate

Fakers gonna fake

Breakers gonna break

Neophytes gonna make mistakes

Sleepers gotta wake

I'ma say it again

I'ma say it loud

Gimme a group

Not one man

To smash the crowd

We get panoramic

Across the stage

Like a whole planet dammit

One man or one woman

Can't understand

The group plan

Making of the band

Gimme some bass and guitar and some drums

(God-God-Goddamn!)

I get bored from R&B keyboards

Unless they cut like a sword

I bet on DJ Lord

On two turntables

Do I say willin' and able

A lotta Serato

Revolving from old record labels

Party's over, oops outta time

Smashin' this crowd was designed

(Everybody now)

[Chorus: Flavor Flav]

Somebody say hooooo!

Smash the crowd!

Somebody say

Smash the crowd!



Give it to the man, he know how to rock the crowd



[Verse 2: Ice-T]

Ice with the enemy

Iceberg's the enemy

Smashers of this mosh pit

Hardcore rap shit

Black mask shit

Pop off get your ass kicked

Or worse, a casket

S1s who blast it

I'm not happy with this soft hippy cotton candy

Bang the crowd hard or get the fuck out my yard

I crash crowds from all angles

Destroy bars like Hell's Angels



[Verse 3: Chuck D]

Bleed the needle from the left

Bleed it to the right

These vocals gone electric

Loudness for these masses

Keep the catalog from fallin' apart

Reach teaching new tunes from them old masters

(Uh!)

Excuse me?

(Dynamite soul!)

Greatest players playin'

Greatest band in the world

Greatest rhymers be sayin'

Greatest band in the world

But what the fuck is the problem that this world ain't solvin'[Verse 4: PMD]

It's the get rich scheme

And chasing the fake dream

I spit like a black tech 9 with infrared beam

Been feedin' hip hop fiends since a teen

My mic still blow steam

I'm a mix between

Doc Strange and David Blaine

Spittin' blue flames

Slow Flow smashin' the crowd

Like I smashed Jane

Fear of a black planet

Time to pop the chain

Cause hip hop got them goin' insane



[Chorus: Flavor Flav]

Somebody say hooooo!

Smash the crowd!

Somebody say

Smash the crowd!

Informacje o utworze

Rok wydania: 2017.0

Płyty: Nothing Is Quick in the Desert